رائع ماريو: ولادة أسطورة

قبل 35 عامًا بالضبط ، في 13 سبتمبر 1985 ، تم إصدار اللعبة ، والتي حددت لسنوات عديدة صورة الصناعة ووضعت الأسس الأساسية لنوع المنصات. الألعاب ، التي جلبت أرباحًا رائعة لشركة Nintendo وأثبتت بوضوح أن إنقاذ الأميرات ليس فقط في نطاق قوة الفرسان في الدروع اللامعة ، ولكن أيضًا السباكين العاديين. تكريما لهذا التاريخ المهم ، أعددنا لكم مادة عن سلسلة من الأحداث المدهشة التي منحت العالم واحدة من أكثر الشخصيات سحرا في تاريخ ألعاب الفيديو.

فقط العمل والشخصية قليلا

في 30 أبريل 1934 ، وُلد طفل طال انتظاره في عائلة المهاجرين الإيطاليين لويس ورينا سيغالي ، الذين عاشوا في سياتل بواشنطن. في عام 1952 ، تخرج سيغالي جونيور من المدرسة الثانوية ، وبعد ذلك عمل في شركة إنشاءات محلية لمدة 5 سنوات ، وفي عام 1957 قرر بدء عمله الخاص في مجال التطوير الحضري وبناء الطرق. في البداية ، أصبحت شركة MA Segale Inc. المستقبلية تتألف من موظفين اثنين فقط (سيغالي نفسه وزوجته دونا) ، ولكن بفضل العمل الشاق الذي قام به الزوجان ، تحولت الشركة تدريجياً من مكتب صغير ، كان لديه بيك آب واحد في أصوله ، إلى واحد من أكبر المقاولين الإقليميين ، وفي عام 1998 أصبحت الشركة جزءًا من مجموعة كبيرة الشركة الأيرلندية CRH plc ، أصبحت جزءًا من شركة Oldcastle Materials ، ومقرها في أتلانتا.في ذلك الوقت ، كانت القيمة الإجمالية لشركة MA Segale Inc. بلغ 60 مليون دولار أمريكي.



تتطلب ممارسة الأعمال التجارية في مثل هذا المكان التنافسي الكثير من الحقن النقدي ، لذلك أتقن Segali في الوقت نفسه الصناعات ذات الصلة من أجل الحصول على أموال إضافية يمكن استثمارها لاحقًا في تطوير MA Segale Inc. كان أحد هذه المناطق هو استئجار مساحة المستودعات في ضواحي سياتل. تبين أن الاحتلال كان مربحًا للغاية ، على الرغم من أنه تسبب في الكثير من المتاعب لرجل الأعمال: كان على Segali بانتظام التعامل مع المستأجرين المهملين الذين لا يريدون الوفاء بالتزاماتهم المالية في الوقت المناسب.



حدثت إحدى هذه القصص في عام 1981. شرعت شركة يابانية صغيرة لتصنيع ماكينات الآركيد في غزو السوق الأمريكية واستأجرت مستودعًا واسعًا من Segali لمنتجاتها. للأسف ، عانت لعبتها الأولى من فشل تجاري كامل ، مما أدى إلى تأخير لا مفر منه في الإيجار. ثم التقى سيغالي شخصياً برئيس الفرع الأمريكي وقام بتوبيخه بشدة أمام مرؤوسيه ، ولكن في النهاية تمكن الطرفان من التوصل إلى اتفاق متبادل المنفعة: حصلت الشركة على فترة الراحة اللازمة ، بفضلها تمكنت من تحسين وضعها المالي وسداد جميع ديونها بالكامل.



بالكاد يمكن لأي شخص أن يخمن أن خدمة رجل الأعمال ستلعب دورًا حاسمًا في ظهور صناعة ألعاب الفيديو وتؤدي إلى ظهور شخصية المنصات الأكثر شهرة في العالم. بعد كل شيء ، لم يكن المستأجر المهمل سوى مينورو أراكاوا ، رئيس شركة نينتندو الأمريكية ، ورجل الأعمال الذي ركله - ماريو سيغالي ، الذي حصل السباك الشهير عالميًا على اسمه لاحقًا.





يشبه ماريو سيغالي وبطله الافتراضي بعضهما البعض

لعبة البقاء على قيد الحياة: من Donkey Kong إلى Super Mario Bros.

إن ظهور رجل قصير الشارب يتغذى جيدًا بشكل معتدل في بدايته هو نتيجة لسلسلة كاملة من التنازلات والمصادفات. كان ظهور Nintendo لأول مرة في سوق ماكينات القمار الأمريكية بمثابة إخفاق هائل حقًا. فشلت لعبة Radar Scope (وهي نسخة مختلفة عن موضوع Space Invaders) ، والتي اعتمدت عليها الشركة بشدة ، فشلاً ذريعًا. من بين 3000 ماكينة قمار تم إحضارها إلى الولايات المتحدة (كان لابد من طلب الدفعة بأكملها مسبقًا من Ikegami Tsushinki ، نظرًا لأن Nintendo نفسها لم يكن لديها طاقة إنتاجية كافية) ، تم بيع حوالي ألف فقط ، واستمر الباقي في جمع الغبار في نفس المستودع المشؤوم.





في مثل هذه الحالة ، فإن الأمر الأكثر منطقية (وآمنًا) بالنسبة إلى Nintendo هو الاعتراف بالهزيمة والتركيز على السوق المحلية ، لكن Minoru Arakawa كان قادرًا على إقناع زوج والدته Hiroshi Yamauchi ، الذي كان يترأس الشركة في ذلك الوقت ، باتخاذ خطوة محفوفة بالمخاطر والاستثمار في إنشاء لعبة جديدة. نظرًا لأن الشركة كانت تفتقر بشدة إلى مصممي الألعاب المحترفين ، فقد تمت الموافقة على Shigeru Miyamoto الأخضر آنذاك لمنصب مدير المشروع ، والذي كان على حسابه المشاركة في مشروع واحد فقط (وبعد ذلك فقط في أدوار ثانوية) - Radar Scope نفسه ، وهو رائع جدًا التقى بها الأمريكيون.



ومع ذلك ، اتضح أن هذا القرار كان صحيحًا تمامًا: لقد كان Shigeru قادرًا على إنشاء تحفة حقيقية ، والتي بدأ منها صعود Nintendo المظفّر إلى Olympus في صناعة الألعاب.





عائلة سعيدة: Shigeru Miyamoto ، محاطًا بـ "أطفاله" -



قلة خبرة ماريو ولويجي مياموتو في تصميم الألعاب حدّدت في النهاية مفهوم المشروع المستقبلي. في ذلك الوقت ، عند تطوير الألعاب ، كان من المألوف استعارة حلقات فردية من أفلام الحركة ، سواء كانت مطاردة أو إطلاق نار أو معارك مع كائنات فضائية. ومع ذلك ، أراد Shigeru إنشاء منتج أكثر شمولاً يمكنه سرد قصة قصيرة ولكنها قائمة بذاتها في إطار لعبة فيديو أركيد. نعم ، قد يبدو الأمر غريبًا ، لكن مستقبل Donkey Kong كان إلى حد كبير حول المؤامرة ، وبفضله تمكن من كسب قلوب اللاعبين.



على الرغم من عدم وجود حديث في البداية عن أي غوريلا عملاقة ، إلا أنه كان من المفترض أن تستخدم الشخصيات الرئيسية في اللعبة شخصيات الكتاب الهزلي والرسوم المتحركة التي تحمل نفس الاسم عن بوباي. وفقًا للفكرة الأصلية ، فإن دور "الفتاة في محنة" (بالمناسبة ، تم استخدام هذا المجاز في لعبة فيديو لأول مرة) لعبه البحار المحبوب زيت الزيتون ، وكان الخصم الرئيسي هو البلوتو بلوتو. ومع ذلك ، رفضت نقابة King Features Syndicate ، التي تمتلك حقوق الشخصيات ، شركة Nintendo ، معتبرةً أن المشروع لم يكن ناجحًا للغاية. وقد ندمت على ذلك بعد عام واحد فقط: على خلفية نجاح Donkey Kong ، أعطت الشركة مع ذلك المشروع الضوء الأخضر ، وفي عام 1982 تم إصدار لعبة Popeye ، والتي كان لها مفهوم مماثل ، ولكن ، للأسف ، لم يكن مقدراً لها أن تكتسب شهرة عالمية.





بعد رفض نقابة الملك ، وجد مياموتو الإلهام في فيلم كينغ كونغ عام 1933. في الواقع ، كانت حبكة اللعبة عبارة عن إعادة التفكير في المشهد الأخير للفيلم: يتسلق أحد الرئيسيات المذهول ذو الأبعاد العملاقة السقالات ، ممسكًا بباولينا الجميلة في مخلبه (وهي بولينا وليس الأميرة بيتش ، كما يعتقد الكثيرون) ، ويتولى اللاعب دور نجار شجاع يجب ، تجاوز كل العقبات ، إنقاذ حبيبته.





ملصق إعلاني للعبة الأصلية Donkey Kong



تبين أن المفهوم كان بارعًا في بساطته: الحبكة بأكملها تناسب شاشة واحدة ولا تتطلب أي وسائل أو تفسيرات معبرة خاصة. يمكن للاعب أن يفهم على الفور المقدار: ها هو العدو الرئيسي ، وهنا الجمال الذي يحتاج إلى الخلاص ، وهنا بطل الرواية ، الذي توكل هذه المهمة الصعبة على أكتافه. كانت حبكة اللعبة بسيطة للغاية ، لكنها كانت بارزة في سلامتها واكتمالها.





فن مفهوم Donkey Kong ، رسمه Shigeru Miyamoto. في



البداية ، تم إدراج الشخصية الرئيسية في جميع مستندات التصميم باسم Jumpman ، وبفضل عقد إيجار متأخر فقط ، حصل على اسم بسيط ولكن لا يُنسى. أما بالنسبة لصورة الشخصية ، فقد أصبح كذلك إلى حد كبير بسبب القيود الفنية لماكينات القمار. ظهرت ملابس خاصة وقبعة نظرًا لحقيقة أنها قامت بتبسيط عمل الفنانين ورسامي الرسوم المتحركة بشكل كبير ، مما يلغي الحاجة إلى رسم تفاصيل صغيرة من الملابس وتصفيفة الشعر ، وساعدت الألوان الزاهية في إبراز البطل على خلفية المشهد ، وقفازات ميكي ماوس - تحدد بوضوح اليدين عند أداء حركات مختلفة.





جعلت العيون المفتوحة على مصراعيها والشارب الفاخر والأنف ماريو معروفًا ، ولكن من أجل رؤية كل شيء على شبح مصغر ، كان لابد من منح الرجل الصغير تشريح كارلسون. حسنًا ، لقد غير مهنته بفضل زميله السابق شيجيرو مياموتو: مرة واحدة في محادثة شخصية ، لاحظ صديق مصمم اللعبة أن بدلة ماريو لم تكن بالتأكيد مناسبة للنجار ، لكنها ستكون مناسبة تمامًا للسباك. هذه هي الطريقة ، بفضل سلسلة من الحوادث والتكنولوجيا غير الكاملة ، ولدت الشخصية الأكثر شهرة في تاريخ ألعاب الفيديو ، والتي أصبحت فيما بعد تميمة نينتندو.





في وقت الانتهاء من التطوير ، لم يكن أحد يشك في مدى نجاح اللعبة الجديدة. نظرًا لأن مصير الشركة الأمريكية التابعة لشركة Nintendo معلق في الميزان ، فقد تم نشر "إنتاج" آلات الأركيد في نفس المستودع. صدرت تعليمات لثلاثة موظفين في الشركة (كان الموظفون الإضافيون يمثلون رفاهية لا يمكن تحملها) بتثبيت بطاقات برمجية جديدة في ماكينات سلوت رادار سكوب التي لم تتم المطالبة بها والتي يبلغ عددها 2000 واستبدال الملصقات على اللوحات الأمامية. ومع ذلك ، سرعان ما واجهت Nintendo مشكلة أخرى: كان الطلب على اللعبة الجديدة كبيرًا لدرجة أن الشركة لم تستطع التعامل مع رضاها.





ماكينات أركيد ، رادار سكوب ، دونكي كونج وتوابعها: ابحث عن 10 اختلافات



على خلفية نجاح النسخة الأصلية ، لم يكن التتمة طويلة في الظهور: في عام 1982 دونكي كونج جونيور. ("Donkey Kong Jr.") ، حيث لعب ماريو بالفعل دور الخصم الرئيسي (للمرة الأولى والأخيرة). وفقًا لمؤامرة اللعبة ، بنى نجارنا في ذلك الوقت قفصًا صلبًا لغوريلا عملاقة ، وكان اللاعب يتحكم في ابن شقيق المتنمر الذي يشبه الإنسان ، والذي كان عليه إنقاذ قريب مهمل من الأسر.





حدث مجيء ماريو التالي على شاشات ماكينات القمار في عام 1983 وانتشر في جميع أجهزة i. غيّر الباربل الساحر مهنته رسميًا ، وأصبح سباكًا ، وتم نقل عمل اللعبة من السقالات إلى الأرض. الآن كان على ماريو أن يزيل مجاري المدينة من العدم ، السلاحف العدوانية ، السرطانات والذباب العملاق ، وبطريقة غير تافهة إلى حد ما: عندما ظهر العدو على المنصة ، كان على الشخصية أن تضربها من الأسفل في قفزة ثم تطرد العدو من الشاشة بركلة قوية بينما هو يرقد بلا حول ولا قوة على ظهره. إذا لم يكن لديك الوقت للقيام بذلك ، فقد انتقل العدو إلى المرحلة التالية ، وأصبح أكثر عدوانية وسرعة. وقد ساعد باربلنا البطولي في هذه المهمة الصعبة من قبل شقيقه التوأم لويجي ، الذي كان يرتدي بدلة خضراء.





لم تكن المغامرة التالية للأخوة ماريو (نعم ، ماريو ، من بين أشياء أخرى ، أيضًا اسم الشخصيات الرئيسية ، والتي أكدها Shigeru Miyamoto رسميًا ... فقط في عام 2015 ، خلال الاحتفال بالذكرى الثلاثين للامتياز) لم يمض وقت طويل: في عام 1985 أصدرت الشركة منصة كاملة سوبر ماريو بروس. لنظام الألعاب المنزلي Nintendo Entertainment System (Famicom). حققت اللعبة نجاحًا باهرًا ووصلت إلى موسوعة جينيس للأرقام القياسية ، وأصبحت العنوان الأكثر مبيعًا في تاريخ الصناعة: تداول تراكمي لـ Super Mario Bros. تجاوزت 40 مليون نسخة.





بالنسبة إلى الحبكة ، لم يتغير الكثير هنا منذ Donkey Kong: استخدم Miyamoto مرة أخرى "الفتاة في ورطة" ، مع الفارق الوحيد أن سباكنا الآن لم يكن ينقذ أي شخص ، لكن أميرة مملكة الفطر الخوخ (من الخوخ الإنجليزي - "الخوخ") ) ، وكان خصمه هو الملك الهائل Bowser ، زعيم سلاحف Koopa الشريرة. ولكن عند ملء لعبة Super Mario Bros. يمكن أن يعطي احتمالات لأي لعبة تقريبًا في تلك الأوقات.



نجح مهندسو Nintendo في تحقيق المستحيل والضغط إلى أقصى حد من الموارد المحدودة لوحدة التحكم ، مما جعل من الممكن إنشاء لعبة ممتعة ومتنوعة حقًا لم يكن لها نظائر جديرة في وقت الإصدار. سوبر ماريو بروس. تضمنت 32 مستوى ، 4 في كل من 8 عوالم فريدة من نوعها ، وشمل نظامها القتالي عدة طرق للقضاء على الأعداء في وقت واحد: يمكن لماريو أن يقفز على العدو من أعلى ، وضرب المنصة التي كان من الأسفل ، واستخدام خصم افتراضي كسلاح (يمكن إطلاق السلحفاة المخبأة في قوقعتها على خصوم آخرين ، ويمكن أن ترتد من الحائط وتضرب ماريو بنفسه) أو تدمر بكرة نارية (لهذا ، يجب الحصول على مكافأة خاصة).





العدد المحدود من الأرواح (ماريو ، من بين أشياء أخرى ، مات من ضربة واحدة) جعل المنصة متشددة حقًا ، وأضف مؤقت العد التنازلي ديناميكيات ، وحفز اللاعب على المضي قدمًا باستمرار ، وتصفح ما كان يحدث أثناء التنقل وتحسين مهاراته الخاصة. إلى جانب البيئات القابلة للتدمير والعديد من الأسرار ، والتي لا يمكن اكتشاف معظمها إلا عن طريق الصدفة ، كل هذا وفر ثراءً مذهلاً في طريقة اللعب.



حسنًا ، بعد اجتياز لعبة Super Mario Bros. تم فتح وضع من الصعوبة المتزايدة ، مما أدى إلى تنوع إضافي في طريقة اللعب:

• كان هناك المزيد من المعارضين ، بدأوا في التحرك بشكل أسرع ؛
• أذهل الأعداء على الفور تقريبا إلى رشدهم ؛
• تم استبدال جميع فطر Goomba بخنافس أكثر خطورة ؛
• - , ;
• , ;
• .

سوبر ماريو بروس. أصبح رمزًا حقيقيًا للصناعة ، يحدد الأسس الأساسية لهذا النوع ، وهذا هو السبب في أن تاريخ إصداره الذي يعتبر عيد ميلاد ماريو الرسمي. وأبطال اللعبة ، بقيادة سباك ممتاز ، يتجولون حتى يومنا هذا من مشروع إلى آخر ، مستمرين في إسعاد اللاعبين في جميع أنحاء العالم.



ومع ذلك ، لم تنس نينتندو الشخصيات الأخرى التي جلبت شهرة الشركة في جميع أنحاء العالم. أعيد تعليم Donkey Kong الريفي أخيرًا (على ما يبدو ، كان لوجوده في قفص بناه ماريو تأثير مفيد على الرئيسيات) ، بعد أن حصل على امتيازه الخاص. وظهرت الجميلة Paulina لاحقًا في ألعاب Nintendo عدة مرات وتمكنت من بناء مهنة سياسية ، لتصبح عمدة New Donk: وبهذه الصفة ، يمكن العثور عليها في Super Mario Odyssey.





وبولينا تغني جيدا

عطلة بالدموع في عينيك

للأسف ، في عصرنا ، لا يوجد برميل نادر من العسل بدون ذبابة في المرهم ، وحتى حدث مهم مثل الذكرى الخامسة والثلاثين لماريو لم يكن استثناءً. على الرغم من أنه يبدو ، من الذي يمكن أن يفسد مثل هذه العطلة ، باستثناء بالطبع نينتندو نفسها؟ لكن المفارقة تكمن بالتحديد في حقيقة أن "N الكبير" هو الذي لم يفشل في الاستفادة من هذه الفرصة السعيدة.



دعونا نحلم. أنت صاحب واحدة من أغنى الشركات في صناعة الألعاب ، وأنت تمتلك أنجح امتياز في تاريخ ألعاب الفيديو. مرور 35 عامًا على التميمة الرئيسية للعلامة التجارية. ما الذي يمكنك التفكير به لمثل هذه المناسبة؟ نعم ، حرفيا أي شيء. على سبيل المثال ، لإصدار إصدار محدود من Nintendo Switch بتصميم فريد وتوقيع محفور على جسم Shigeru Miyamoto ، والذي يمكن أن يحتل مكان الصدارة على رف أي جامع. أو قدِّم للمشجعين إعادة صياغة جديرة بالملاحظة للألعاب الكلاسيكية في السلسلة ، والتي تم إنشاؤها على مستوى Super Mario Odyssey (عندما يتعلق الأمر بالألعاب ثلاثية الأبعاد) أو New Super Mario Bros. U Deluxe (من حيث منصات التمرير الجانبي التقليدية). قررت Nintendo أن تأخذ المسار الثاني: في 18 سبتمبر 2020 ، تم الإصدار الرسمي لمجموعة Super Mario 3D All-Starsوالتي تضمنت نسخًا جديدة من Super Mario 64 (1996) و Super Mario Sunshine (2002) و Super Mario Galaxy (2007). هذا لمجرد تسميتهم لغة جديرة لا تتحول ، ويجب وضع كلمة "remasters" بين علامتي اقتباس.





بالمعنى الدقيق للكلمة ، نحن لا ننظر حقًا إلى الموانئ. نظرًا لأن منجم البيانات OatmealDome اكتشف حتى قبل الإصدار الرسمي ، فإن Super Mario Galaxy فقط هو منفذ بامتداد: في هذه الحالة ، أعاد المطورون بالفعل تجميع رمز اللعبة الأصلية ، مضيفين دعمًا لـ nVidia Tegra X1 ، ولكن في الأصل ، يتعامل APU مع منطق اللعبة فقط ، بينما يتعامل مع العرض وحتى المحاكي الذي يحمل الاسم الرمزي hagi مسؤول عن تشغيل الصوت. في الوقت نفسه ، لم يتم إعادة صياغة Super Mario 64 و Super Mario Sunshine على الإطلاق: إذا كنت ترغب في ذلك ، يمكنك تشغيلهما الآن على نفس Dolphin.



يتم تطبيق جميع التحسينات على الرسومات (متواضعة جدًا ، وتجدر الإشارة) وإصلاحات الترجمة على الفور ، تمامًا كما يتم تنفيذها في برامج محاكاة مجانية لوحدات التحكم الكلاسيكية ، على الرغم من أن الأخيرة تقوم بعملها بشكل أفضل بكثير من عكاز الملكية من Nintendo. والقائمة الرئيسية فقط للمجموعة أصلية: فهي تستند إلى LunchPack ، والذي تم استخدامه أيضًا في ألعاب سلسلة Splatoon و Super Mario Maker و Animal Crossing.





في Super Mario 64 ، تم تحسين القوام قليلاً وزيادة دقة العرض ، ولكن هذا هو الحد



الأقصى.وبالتالي ، في الواقع ، نحن لا نتعامل مع المحولات ، ولكن مع إعادة التركيب الأكثر "كسولًا" ، حيث لم يتغير شيء عمليًا. على خلفية ثلاثية Crash Bandicoot N. Sane الأخيرة من "الجشع الرئيسي" في مجال صناعة Activision أو نفس Medievil من Sony ، يمكن تسمية مثل هذا الموقف تجاه المعجبين المخلصين بصراحة ، خاصة بالنظر إلى تاريخ الجولة.



ومع ذلك ، لا يتعين عليك حتى الذهاب إلى ناشرين آخرين للحصول على أمثلة إيجابية ، لأن نينتندو أظهرت العام الماضي بوضوح أنها يمكن أن تصنع نسخة جديدة رائعة من لعبة كلاسيكية في غلاف حديث. نحن نتحدث بالطبع عن الأسطورة الرائعة The Legend of Zelda: Link's Awakening بكل معنى الكلمة.





The Legend of Zelda: Link's Awakening - نسخة طبق



الأصل من Nintendo تم إصدار المشروع الأصلي مرة أخرى في عام 1993 ، لتصبح أول لعبة في الامتياز يتم إصدارها على وحدة تحكم Game Boy المحمولة. تم إعادة إنشاء نسخة جديدة من عينة 2019 من الصفر بأبعاد ثلاثية كاملة ، ومع نوع من الاهتمام الخارق بالتفاصيل: حرفيًا ، بقيت كل شجيرة في مكانها الصحيح. وعلى الرغم من أن العديد من النقاد يوبخون اللعبة بتصميم قديم للعبة ، إلا أنه من الناحية العملية ، يمكن تسمية The Legend of Zelda: Link's Awakening بأنه نسخة طبق الأصل من اللعبة: من خلال إطلاق هذه اللعبة ، ستختبر نفس الأحاسيس التي قدمتها لك اللعبة الأصلية تمامًا ، التقنيات المرئية الحديثة ، والتي ، مع ذلك ، لم تفسد أسلوب اللعب أو الجو "الشبيه بالمصباح".





حتى بيض عيد الفصح بقي في أماكنهم



على خلفية The Legend of Zelda: Link's Awakening ، يبدو الموقف مع Super Mario 3D All-Stars محرجًا ، كما لو أن شخصًا ما داخل الشركة قد تعمد تخريب ذكرى ماريو. ومع ذلك ، إذا كنت تفكر بشكل منطقي ، فسيكون كل شيء في مكانه الصحيح ، على الرغم من أن الاستنتاجات التي توصل إليها مجتمع الألعاب لن تكون مريحة للغاية.



لقد منحتك نينتندو ولي الكثير من الألعاب الرائعة (وما زالت مستمرة في تطويرها) ، لكنها اليوم في الأساس شركة ضخمة ، يتم تحديد أعمالها من خلال النفعية الاقتصادية. بعد أن جمعت حول نفسها جيشًا من المعجبين بملايين الدولارات ، أشارت الشركة بشفافية شديدة إلى نيتها تحقيق الدخل من أصول سمعتها الخاصة. وهذه النوعية المتناقضة من المنتجات تؤكد ذلك بوضوح. دعنا نقارن The Legend of Zelda: Link's Awakening من 1993 إلى 2019.





في النسخة الأصلية ، إذا قامت Nintendo بإصدارها دون تغيير ، فقط من خلال تكييفها مع دقة شاشة Switch وإضافة نقوش ملونة ، اليوم فقط يمكن للاعب الحنين أن يلعب ، الذي التقط نفس الإصدار الذي تم إصداره منذ 27 عامًا ، أو إصدار لاحق من عام 1998 - The Legend من Zelda: Link's Awakening DX ، تم إصداره لـ Game Boy Color. وبما أن هذه اللعبة ليست حتى جزءًا مرقّمًا من الامتياز (لا تحدث أحداثها في مملكة Hyrule ، ولكن في جزيرة Koholint ، ولن تجد Zelda نفسها هنا) ، فإن المنفذ "الكسول" لم يستطع جذب انتباه اللاعبين الجدد أو أولئك الذين الذين انضموا مؤخرًا إلى السلسلة الأسطورية. لذلك ، بذلت شركة Big N كل جهد ممكن لعمل نسخة جديدة من الحلوى التي من شأنها أن تهم مجموعة واسعة من اللاعبين ، مع إعادة إنشاء المواقع الأصلية تمامًا ،إضافة موسيقى تصويرية أوركسترا رائعة والحفاظ على روح الأصل.



الوضع مع Super Mario 3D All-Stars هو عكس ذلك تمامًا. من بين الثالوث كله ، يبدو Super Mario 64 فقط عفا عليه الزمن من الناحية الأخلاقية ، ولكن نظرًا لشعبية الامتياز (وحتى أولئك الذين لا يهتمون بألعاب الفيديو يعرفون من حيث المبدأ عن السباك ذو الشوارب) وأهمية العناوين المدرجة ، حتى هذه اللعبة ستكون سعيدة بالشراء واللعب مرة أخرى ، منذ الأساسي- طريقة اللعب لجميع الألعاب الثلاث ستكون ذات صلة في 10 سنوات أخرى. اتضح أنه ليست هناك حاجة للتوتر: يكفي ربط المحاكي بتوزيعات المصدر ، وإنشاء قائمة جديدة للمجموعة - والخدعة موجودة في الحقيبة!



قال أحد كبار مديري الشركة لنفسه ، "وإذا لم يأخذوه ، فسنوقف تشغيل الغاز" ، وقرر إضافة حصرية إلى مشروع حصري بالفعل ، ووقع أمرًا بأن "المحولات" ستكون معروضة للبيع لفترة محدودة فقط - حتى 31 مارس 2021 ضمناً. بالفعل في أبريل ، يجب أن تختفي Super Mario 3D All-Stars من متجر eShop إلى الأبد ، وستكون الطريقة القانونية الوحيدة للعب هذه المجموعة قريبًا هي شراء نسخة مادية من يديك ، لأنه لم يتم التخطيط أيضًا لطباعة خراطيش إضافية. لذلك ، لكل من يبحث عن أصول موثوقة للاستثمار ، نوصيك بإلقاء نظرة فاحصة على شراء هذا الإصدار ، لأنه بمرور الوقت سيصبح أكثر تكلفة.





Super Mario 3D All-Stars - الاستثمار الأكثر موثوقية لأموالك



إذا كنت تعتقد أنه بعد كل هذا ، بدأ اللاعبون في مقاطعة الإصدار على نطاق واسع ، فهذا مخطئ للغاية: في مرحلة الطلب المسبق Super Mario 3D All-Stars احتل المركز الثاني في ترتيب Amazon الأكثر مبيعًا (في الوقت الحالي) عندما تمت كتابة المقالة ، كانت المجموعة موجودة في المركز السابع) ، وبلغت الأسعار من التجار في بداية ما قبل البيع 350 دولارًا . بمعنى آخر ، بدأ الناس يتصرفون تمامًا كما هو متوقع في Nintendo: خوفًا من عدم وجود نسخ مادية كافية للجميع ، بدأ معجبو ماريو بشراء الخراطيش على وجه السرعة. ويستمرون حتى يومنا هذا: في الرسم البياني البريطاني ، تحتل لعبة Super Mario 3D All-Stars المرتبة الأولى بقوة، ووصلت مبيعات جهاز Nintendo Switch نفسه بعد إصدار المجموعة 146 ألف جهاز ، بزيادة 90٪ عن سبتمبر من العام الماضي.



وعلى الرغم من أن الأمر لم يكن خاليًا من تفجير المراجعة ، إلا أنه كان له تأثير ضئيل: 6.5 نقطة في تصنيف المستخدم والمراجعات الغاضبة على Metacritic عمليًا لم تؤثر على المبيعات.





يشتكي مستخدمو Metacritic بنشاط من جودة "remasters" ، لكن Nintendo لا تهتم بها



من ناحية أخرى ، حيث بدأت Nintendo في الجيل الحالي في التوفير على وحدات التحكم وفي نفس الوقت لا تخشى التقاضي (وفي 23 سبتمبر ، الثانية دعوى قضائية تتعلق بجودة joikons ، هذه المرة من قبل جمعية المستهلكين الفرنسية UFC-Que Choisir) ، ثم استخدام الممارسات الشريرة في مجال التوزيع الرقمي ليس مفاجئًا.



بالمناسبة ، إذا كنا نتحدث عن الأجهزة ، فإليك حقيقة أخرى مثيرة للاهتمام: الذاكرة الداخلية لـ Nintendo Switch ليست كافية لاستيعاب جميع الألعاب حول Mario وأصدقائه المتوفرة رسميًا على هذا النظام الأساسي. لنعد!





حوالي 53 غيغا بايت هي قيمة متواضعة للغاية اليوم ، حتى بالنسبة للهاتف الذكي ، ولكن ليس لـ Nintendo Switch. تحتوي وحدة التحكم الهجينة على 32 جيجابايت من مساحة التخزين المدمجة ، مع 25.4 جيجابايت فقط متوفرة بالفعل للتخزين ، حيث يشغل نظام التشغيل باقي المساحة. لذلك اتضح أن كل من يرغب في الاحتفال بالذكرى السنوية للسباك البطل بكرامة من خلال إعادة تشغيل ألعابه المفضلة يجب أن يحصل أولاً على بطاقة ذاكرة SanDisk لـ Nintendo Switch بسعة 64 جيجابايت على الأقل (أو أفضل للجميع 128 ، مع الأخذ في الاعتبار الإصدارات المستقبلية). في هذه الحالة ، يمكنك تثبيت توزيعات الألعاب المدرجة على بطاقة microSD ، وترك الذاكرة الداخلية لوحدة التحكم للحفظ ولقطات الشاشة ومقاطع الفيديو.





الشيء المضحك هو أنه عند استخدام بطاقة الذاكرة ، فإنك لا تفقد الأداء عمليًا ، كما هو الحال مع الهاتف الذكي. الشيء هو أن شريحة Toshiba THGBMHG8C2LBAIL eMMC 5.1 NAND مثبتة داخل Nintendo Switch ، الحد الأقصى لعرض النطاق النظري هو 600 ميجابايت / ثانية في عمليات القراءة و 125 ميجابايت / ثانية عند كتابة الملفات. على الرغم من أنه في وقت إصدار وحدة التحكم ، كان معيار UFS 2.0 بالفعل على قدم وساق ، وقادر على التفاخر بضعف الأداء (1200 ميجابايت / ثانية) ، تجاهل Nintendo هذه الحقيقة بشكل طبيعي. علاوة على ذلك ، لا تستخدم وحدة التحكم الهجينة 100٪ حتى قدرات eMMC 5.1 ، والتي تم توضيحها بوضوح في بحثها بواسطة Digital Foundry.





كما أظهرت الاختبارات ، عند استخدام بطاقات الذاكرة بسرعة قراءة 100 ميجابايت / ثانية (وهذا هو بالضبط الأداء الذي تتميز به SanDisk لـ Nintendo Switch) ، تزداد مدة تنزيل الألعاب بنسبة لا تزيد عن 14٪. على سبيل المثال ، في حالة لعبة Legend of Zelda الثقيلة إلى حد ما: Breath of the Wild ، يكون الفارق 5 ثوانٍ فقط كحد أقصى ، مع الأخذ في الاعتبار حقيقة أن تحميل كل موقع يستغرق حوالي 30 ثانية. في الوقت نفسه ، أصبحت بطاقات microSD أسرع بنحو 6٪ مقارنةً بالخراطيش ذات العلامات التجارية ، لذا عند تساوي الأشياء الأخرى ، لن تلاحظ أي فرق في وقت التحميل.



ولا شك في مصداقية مثل هذا الحل. تقليديا ، خضعت منتجات SanDisk لأكثر اختبارات الإجهاد البيئية والبشرية صرامة ، ولا يعد خط بطاقة microSD الخاص بـ Nintendo Switch استثناءً. يمكن لبطاقات الفلاش من السلسلة أن تتحمل السقوط من ارتفاع يصل إلى 5 أمتار على أرضية خرسانية ، وتظل تعمل حتى بعد 72 ساعة من التواجد في المياه العذبة أو المالحة على عمق متر واحد ، وهي محمية من تأثيرات الأشعة السينية والمجالات المغناطيسية الثابتة بقوة تحريض تصل إلى 5000 جم. سيعمل أيضًا بشكل صحيح في درجات حرارة منخفضة للغاية (تصل إلى -25 درجة مئوية) وعالية جدًا (تصل إلى +85 درجة مئوية) لمدة 28 ساعة على الأقل. وبالتالي ، فإن بطاقات ذاكرة SanDisk لديها كل الفرص لتتجاوز وحدة التحكم ،ليس من قبيل المصادفة أن يأتي كل طراز بضمان مدى الحياة.





ولكن بغض النظر عن مدى جودة بطاقات SanDisk microSD ، فإن الحاجة الماسة لشرائها لا يمكن إلا أن تنخفض. علاوة على ذلك ، حتى في الجيل الأخير ، قدمت Nintendo للمشترين خيارين لـ Wii U: Basic مع محرك 8 جيجا بايت و Premium ، والذي حصل على 32 جيجا بايت من التخزين الداخلي. بالطبع ، بالنسبة لوحدة التحكم المنزلية ، لم تكن مشكلة مساحة القرص حادة ، لأنه يمكن توصيل محرك أقراص ثابت خارجي بسعة تصل إلى 2 تيرابايت بجهاز Wii U ، لكن حقيقة الاختيار سمحت لنا بالأمل في أنه في الجيل الحالي سنعرض عدة وحدات تحكم في فئات أسعار مختلفة - دعنا نقول مع وجود ذاكرة 32 و 64 و 128 جيجابايت على اللوحة. لكن المعجزة لم تحدث ، ومن غير المرجح أن تحدث ، خاصة إذا كنت تعتقد أن Nintendo لم تحل بعد مشكلة Joycon.



ومع ذلك ، دعونا نختتم هذه القصة بملاحظة إيجابية ، مثل Super Mario Bros. أصدرت شركة Direct Nintendo الذكرى الخامسة والثلاثين إعلانين مهمين للغاية. أولها هو الإطلاق الوشيك لـ Super Mario 3D World إلى Nintendo Switch. سيتلقى منفذ Wii U الخاص بالضربة دعمًا للتعاون عبر الإنترنت (النسخة الأصلية كان لها تعاون محلي فقط) ، DLC الجديد Bowser Fury والرسومات المحسنة. وإذا كانت النقطة الأخيرة بعد Super Mario 3D All-Stars تسببت في ابتسامة متشككة فقط ، فلا شك في جودة المحتوى الإضافي (مع ذلك ، لم توفر Nintendo مطلقًا على مصممي الألعاب الموهوبين) ، وفرصة اللعب مع الأصدقاء عبر الإنترنت تستحق الشراء بالتأكيد هذه اللعبة. سيتم الإصدار في 12 فبراير 2020.





الإعلان الثاني يبدو أكثر إثارة للاهتمام وفي نفس الوقت يسبب الحيرة: لماذا لم يفكر أحد في هذا من قبل؟ نحن نتحدث بالطبع عن Mario Kart Live: Home Circuit - سباق AR لجهاز Nintendo Switch. تشتمل اللعبة على سيارة مصغرة يتم التحكم فيها عن طريق الراديو مع كاميرا مدمجة تنقل صورة إلى شاشة وحدة التحكم. التبديل ، بدوره ، سينشئ الواقع المعزز في الوقت الفعلي ، مضيفًا علامات المسار والمنافسين الافتراضيين والمكافآت المتنوعة إلى صورة البث. في الوقت نفسه ، تدعم اللعبة متعددة اللاعبين المحليين لأربعة لاعبين ، وبفضل ذلك يمكن أن تصبح وسيلة ترفيه عائلية ممتازة ، أو ربما لا يمزح بها Bowser ، وتحدث ثورة أخرى في هذا النوع! سيتم إصدار Mario Kart Live: Home Circuit في 16 أكتوبر.